October 24, 2021

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你知道什麼是爵士鋼琴音樂嗎?

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狂歡派對逐漸,你看到了衣香鬢影,看到了轉動的舞步和微熏的笑容,也有感情的悄悄地產生。年青的小夥遇到了紅色晚禮服的心上人,一曲終但是害怕挨近。錯綜複雜的情緒,高腳杯間的喧囂,在三人舞中宣佈了結果……

這次荷蘭狂歡派對是場jazz piano concert,也是一個隱隱約約的小故事。假如你喜愛酷一點的電子琴,假如你喜愛有故事的音樂家,你一定會迷上保羅·雷和他的歌曲。周璿於雅致的黑白鍵,又能輕鬆玩精彩紛呈狂歡派對,用技能把年青人的日常生活、藝術創意融進歌曲中,他便是有長相、有才氣,也是有好看簡歷的保羅·雷。

你知道什麼是爵士鋼琴音樂嗎?

爵士電子琴是爵士歌曲中很重要的組員,隨著著爵士樂的發展趨勢,經歷了一百多年的風吹雨打身心的洗禮。在古典風格鋼琴彈奏的基本上,已產生了自身與眾不同的音樂種類和彈奏方法,儘管派系多種多樣、別具特色、但都是有其一同的特性。

那麼爵士鋼琴音樂有什麼基礎特性呢?

 

1、節奏感特性。

分成豎直節奏感和擺動節奏感二種基礎的節奏感韻律形狀,差別關鍵反映在八分音符的彈奏方法上,而這也是電子琴的設計風格。

豎直節奏感關鍵源于于雷格泰姆,後發展趨勢到拉丁設計風格的爵士歌曲,如波薩諾瓦、爵士桑巴和拉丁爵士等。在這裡幾種曲子中,節奏感韻律以八分音符為基本。就記譜法而言,八分音符的彈奏正值與記在譜子上的正值是一致的。

擺動節奏感關鍵源於布魯斯,主要表現為創建在每一拍均分三個音(即三連音)的基本上,最普遍的節奏型便是將三連音的正中間音省去,導致一種擺動感,以這類擺動節奏感彈奏的爵士樂就是最負盛名的“擺動樂”。

2、爵士小調音階與和旋。

爵士樂的節奏關鍵由大調音階和小調音階組成,它是受歐洲古典樂曲危害的結果。但另外也常常應用其他的特點小調音階,如一些中古時期調式音階和創建在這個基礎的轉變小調音階,這種小調音階是使歌曲得到爵士“味兒”所必不可少的“調味品”。

和旋和小調音階的聯絡是十分密切的,在爵士歌曲中,和絃構造常見布魯斯小調音階作節奏素材圖片,靈活運用和旋作用小調音階。說白了作用小調音階,就是指以和旋的作用和構造為基本而造成的小調音階,和絃音是組成小調音階的技術骨幹音級,是不會改變的成份;而和絃外音是組成小調音階的主次音級,是相對性可變性的成份。就一切一種和旋來講,只需某一爵士小調音階帶有該和旋的技術骨幹音級,該小調音階便能夠用作該和旋的和旋小調音階。依據這一標準,適用每一種和旋的小調音階一般不容易是一種,只是多種多樣。

3、即興表演性。

即興表演彈奏是歌曲藝術表演中的一項獨特方法。縱覽歌曲發展歷程,發生過2次即興表演彈奏活躍期:第一次發生在17、18世紀,以巴赫、莫札特、貝多芬為意味著;接著即興表演彈奏大約“消退”了一百餘年,直至19世紀末再次複生,發生了第二次高潮迭起,以爵士樂為意味著。

爵士歌曲的即興表演方式,選用節奏變奏與和絃變奏緊密結合的方法。演奏員在即興表演彈奏全過程中,將他的所有基礎知識、歌曲覺得、想像力、彈奏方法、構造邏輯思維及其心裡不理智都在一瞬間暴發出去,猶如化學物質造成化學效用,音由心出,它是古典風格精神實質與當代精神實質的融合,是設計靈感與技術性的融合,是創造與演出的融合,是自悟與洩露的融合。因而即興表演彈奏是爵士鋼琴音樂中富有想像力、具有煽動力、極能造成演奏員與觀眾中間精神實質與內心溝通交流的演出方式,是爵士鋼琴老師必不可少的一項獨特的專業技能。

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